Vítám vás na prvním blogu ze série Moji oblíbení umělci, který doprovází moji kolekci kokeshi náušnic Art history. První zastavení bude ve Španělsku, kde se 25. října 1881 narodil Pablo Ruiz Picasso.
Pablo byl jeden z nejvýznamnějších umělců dvacátého století. Společně s Georgem Braquem je považován za zakladatele kubismu. Pojďme se spolu podívat na život a dílo tohoto umělce.
_______________________________________________________________________________
Většina Španělů a Hispánců mívá dlouhá jména ani Pablo nebyl výjimkou a byl pokřtěn jako Pablo, Diego, José, Francisco de Paula, Juan Nepomuceno, Maria de los Remedios, a Cipriano de la Santísima Trinidad. Mě osobně obzvláště baví, že jedno z jeho křtěných jmen je podle českého světce Jana Nepomuckého, jehož kult v zahraničí se šířil zejména v 18. století, ale o tom třeba někdy jindy.
Pablův otec byl také nadaný malíř, jeho oblíbeným tématem bylo realistické vyobrazení ptáků. Byl také profesorem umění na řemeslné škole (obdoba naší UmPrum) a kurátorem v muzeu. Pablo se tak od mala pohyboval v uměleckém prostředí. Již od mala prokazoval zájem a cit pro umění a otec v něm toto nadšení podporoval, tím ž ho učil mimo jiné různým technikám. Studoval i na Akademii umění v Madridu, ale studium nedokončil a vydal se do Paříže.
Prošel si zde i těžkými časy, kdy musel svá díla použít na podpal. V roce 1901 ale přichází zlom a Picasso zakládá časopis Arte Joven, jehož první číslo celé sám ilustruje a dostává se tak do podvědomí veřejnosti.
po přelomu století Picasso pendluje mezi Barcelonou a Paříží. V Paříži začal dlouholetý vztah s Fernande Olivierovou, která se objevuje na řadě obrazech z této doby.
Jeho další přítelkyní byla Marcelle Humbertová, které říkal Eva a i ona se objevuje na celé řadě kubistických obrazů. Přátelí se řadou významných uměleckých osobností - jako například s teoretikem surrealismu André Bretonem, či básníkem Guillaumem Apollinairem a dalšími. Paříž byla v této době centrem uměleckého světa a jako takovým, se slavnými umělci i lidmi kteří by se rádi stali slavnými jen hemžila.
V roce 1918 se žení s balerínou Olgou Chochlovou, ale jako bohém má celou řadu milenek. Olga ho proto opustila, ale na rozvod nedošlo, protože Picasso se nechtěl vzdát poloviny svého majetku ve prospěch Olgy. Jejich manželství proto trvalo až do její smrti v roce 55. Měl několik dlouhodobých milenek ale i pár flirtů. V roce 1944 si po osvobození Paříže začal s Francois Gilot - mladou studentku umění, která ho ovšem jako jediná žena opustila, kvůli hrubému zacházení a a nevěře. Picassa to zdrtilo, jak můžeme vidět i na obrazech z této doby. Zobrazuje se jako trpaslík vedle mladé ženy a zřejmě si tak uvědomuje své stáří a že už není pro mladé dívky tak atraktivní jako dřív.
1961 se Picasso naposledy žení a je to tak trochu z pomsty Gilotové, které slíbil, že si jí vezmi, aby jeho děti s ní byly legitimní, ale místo toho si vzal Jacqueline Roque. Zůstal s ní dokonce svého života. Umírá 8. dubna 1973 na infarkt.
Tvorba
Dílo Pabla Picassa se rozděluje do několika období:
Před rokem 1901 - Akademický realismus
Spadají sem díla která maloval pod učením svého otce. Po roce 97 se trochu začíná vymaňovat
Modré období
Obrazy z tohoto období jsou, jak již napovídá název, v modrých tónech. Obrazy mívají i chmurné náměty, je možné že je ovlivnil smutné události v Picassově životě, jako například sebevražda přítele, kterého portréty poté maloval. Časté téma je i slepota nebo třeba Harlekýn, který se stal jeho osobním symbolem.
Růžové období
Toto období je podstatně veselejší oproti předchozímu modrému. Značně ho ovlivnila Fernande, kterou potkal v roce 1904.
Africké období
Zde leží počátek kubistické filosofie, jeho obraz Avignonské slečny je považován za první kubistický obraz. Ženy mají deformované obličeje, jakoby se na ně umělec díval z více úhlů najednou, zároveň na něm můžeme najít právě africké vlivy v podobě masek.
Obrazy z tohoto období jsou převážně v hnědých tónech. Ostatně kubismus je typický tlumenými tony, barva zde nikdy nehraje prim. Důležitý je tvar.
Co je vlastně kubismus? Jak funguje? Inspirací pro kubismus je z části klasické staré egyptské umění. Typické zobrazení egyptských postav, všichni známe: hlava a chodila z profilu, tělo a oko zepředu. Zobrazovali vlastně typický pohled na jednotlivé části lidské postavy. Podobně malují i malé děti. Kubismus se tímto z počátku inspiruje. Už nestačilo malovat obraz z jednoho úhlu, chtějí zachytit ze subjektu se nejvíce mohou. Rozbijí tak subjekt na takzvané fazety, které poté spojí dohromady.
Picasso experimentoval i s obráceným procesem. Složil tvář zpět podle svého obrazu na základě úhlů naznačených na plátně stínováním.
Syntetický kubismus
Tvary modelu jsou tak roztříštěné, že není možné rozeznat, co umělec vlastně maluje. Kubisté tak sklouzávají prakticky do abstrakce. Proto se na obrazech začínají objevovat kolážové prvky - tapety, novinové výstřižky. Převážně šlo o nápisy či čísla, které dílo "ukotvily". Šlo o první užití techniky koláže v umění.
Klasicismus a surrealismus
Po první světové válce se celá řada umělců vrací k "pořádku". Picasso se zjevně inspiruje dílem Ingrese a maluje spíše v neoklasicismu než v kubismu. Harlekýna střídá Minotaurus, kterého hojně užívali zejména surrealisti a byl jejich symbolem.
Pozdní dílo
V roce1949 vystavuje své sochy na velké výstavě soch ve Filadelii. Jeho malířský styl s opět mění a tvoří interpretace děl starých mistrů.
Moje náušnice zpodobňují Pabla Picassa v pro něj typickém pruhovaném tričku. Náušnice jsou navíc až do konce dubna ve slevě (-150,-) k příležitosti výročí úmrtí tohoto umělce.
